TIMELESS ESSENTIALS – Für uns waren die letzten Wochen sehr aufregend, denn in unsere vier Wände sind inspirierende und zugleich auch ausgefallene Accessoires eingezogen. Es geht um Accessoires die definitiv zu den Must-Haves im Interior Bereich gehören. Zu den wohl inspirierendsten Künstlern in diesem Bereich gehört Jonathan Adler. Seine Ideen im Bereich Interior sind ikonisch und zeitlos zugleich. Aus diesem Grund konnten wir nicht anders, als zwei neue Highlight-Pieces von Jonathan Adler bei uns einziehen zu lassen. Für welche Essentials wir uns schlussendlich entschieden haben findet ihr in unserem neuen Interior Editorial.

Jonathan Adler - DESIGN & FUNKTION 

Zuerst möchten wir euch die Paradox-Vase vorstellen. Diese hat uns vor allem wegen der tollen, ineinandergreifenden organischen Formen sehr gefallen. Diese Vase schafft einen gekonnten Spagat zwischen Kunst und Design. Die geschwungenen, einfachen, fließenden Linien sind von Art Brut und Primitivismus inspiriert. Diese werden wunderschön von den glatten, abgerundeten Formen ergänzt. Besonders schön ist hier zudem die matte, unglasierte Oberfläche. Diese unbearbeitete Oberfläche bringt so die Form und die Details der Vase prima zur Geltung. Passend ergänzt wird die Pradox-Vase von ikonischer Vase aus der Metropolis-Kollektion von Jonathan Adler. Die Vasen aus dem Jahr 2020 erinnern an die Skulpturen des deutschen Bildhauers Rudolf Belling, gleichzeitig denkt man unweigerlich an die beeindruckenden Filmdekorationen von Klassikern wie Golem von Paul Wegener und Carl Boese oder Metropolis von Fritz Lang. Die Vase ist dabei aus hochwertigen Steingut in Hellgrau gearbeitet und untermauert die Vasen Kombination gekonnt durch ihren ausdrucksstarken Charakter!

Unser heimlicher Favorit ist unsere neuste Anschaffung von Jonathan Adler, nämlich eine filigrane Georgia Box aus der Kollektion Muse von Jonathan Adler. Diese bildet eine Hommage an die amerikanische Malerin Georgia O'Keeffe, Ehefrau und Muse des Fotografen Alfred Stieglitz. Mit ihrem skulpturalen, sehr einzigartigen Style verbindet die dezente Box eine ganze Traube von Brüsten aus hochwertigen, weißem Porzellan dar. Die Körperfragmente werden hierbei wie Skulpturen präsentiert und verzauberten uns von der ersten Sekunden an mit ihrer einzigartigen Ausdruckskraft. Ein wirklich ikonisches Pieces aus dem Sortiment von Jonathan Adler, welches wir auf jeden Fall nie wieder missen wollen.

Jonathan Adler - DIE MARKE 

Jonathan Adler begann bereits im zarten Alter von 12 Jahren mit dem Töpfern. So wurde sein Interesse für Formen und Farben geweckt in frühen Jahren geweckt und geformt. Auch die ersten Schritte für seine spätere Stil-Schaffung: Modern American Glamour hat er bereist als kleiner Junge verfolgt. Aber nachdem er am College immer wieder von seinem Professor klein gehalten wurde und ihm gesagt wurde, dass seine Designs nichts wären, wurde seine Leidenschaft erstmals abgebremst. Er folgte dem Rat seines Professors und arbeite die nächsten Jahre als Anwalt, bevor er dann wieder zurück zur Kunst kam und 1998 sein eigenes Atelier und Geschäft gründete. 

Der Durchbruch für Jonathan Adler kam dann mit der Partnerschaft mit Aid to Artisans, einer gemeinnützigen Organisation, die sich der Unterstützung von Handwerkern in Entwicklungsländern widmet, indem sie sie mit Designern in Amerika verbindet. Er begann zu Anfang dann mit dem Entwurf und Verkauf von Kissen, Überwürfe und Teppiche. In weniger als 20 Jahren hat er es geschafft seine Leidenschaft rund, um dem Globus zu bringen und heute hat er bereits 30 Geschäfte eröffnet. Sein Lieblingsmotto "Wenn Ihre Erben nicht darüber streiten, schaffen wir es nicht" spiegelt sein anhaltendes Engagement für makellose Handwerkskunst und respektlosen Luxus wider. Für mich gehört der New Yorker Designer Jonathan Adler sicherlich zu den besten Keramikdesigner, die ich bisher kennenlernen durfte. Besonders spannend finde ich seine Formgebung und auch die Motivdesigns die unverwechselbar sind. Auch die Ideenvielfalt wird bei Jonathan Adler großgeschrieben. 

Den Großteil seiner Inspirationen stammen wie anfangs erwähnt vom skandinavischem Keramikdesign der 1950er und 1960er Jahre. Zuletzt noch einen lustigen Schlusssatz aus seinem Brand Manifest aus 14 Punkten, hat mir besonders Punkt 2 gefallen: „We believe that when it comes to decorating, the wife is always right. Unless the husband is gay.“ Diese Tatsache könnte ich nur unterschreiben!